De'VIA Art: History, Evolution, and Future of Deaf Culture Expression

De'VIA Art : Histoire, Évolution et Avenir de l'Expression de la Culture Sourde

Source de l'image : Fresque originale De'VIA de 1989 de Purple Swirl Arts sur WordPress.com

L'art De'VIA, abréviation de Deaf View/Image Art, sert d'expression vivante de la culture et de l'identité sourdes. Cette forme d'art unique reflète les expériences, les luttes et les triomphes de la communauté sourde. C'est plus qu'un simple art visuel ; c'est une déclaration culturelle. Vous vous demandez peut-être comment ce mouvement a évolué au fil des ans. Ce qui a commencé comme une déclaration audacieuse est maintenant un symbole mondial de fierté sourde. En 2025, l'évolution de cet art soulève une question captivante : comment l'art De'VIA a-t-il façonné son avenir ?

Points clés

  • L'art De'VIA montre la culture et l'identité sourdes à travers des histoires visuelles. Il se concentre sur des sujets tels que les luttes de communication et la fierté culturelle.

  • En 1989, le manifeste De'VIA a lancé le mouvement. Il a encouragé les artistes sourds à accepter leur identité et à utiliser l'art pour s'exprimer.

  • Les nouvelles technologies, comme l'impression 3D et la réalité virtuelle, changent la façon dont les artistes De'VIA créent et partagent leur art.

  • L'enseignement et la sensibilisation sont essentiels pour maintenir l'art De'VIA vivant. Les écoles peuvent l'inclure dans les leçons pour aider les autres à en apprendre davantage.

  • Aider les artistes sourds avec des emplois et des mentors maintient l'art De'VIA fort et significatif pour l'avenir.

Art De'VIA : Fait intéressant et histoire

Les origines de l'art De'VIA

De'VIA, ou Deaf View/Image Art, a commencé comme un moyen pour les personnes sourdes et sourdes-aveugles de partager leurs expériences uniques à travers la narration visuelle. Même avant que le terme ne soit officiellement créé en 1989, les artistes sourds utilisaient leur travail pour exprimer leur identité culturelle et linguistique. Vous pouvez voir des parallèles entre De'VIA et l'art d'autres groupes marginalisés, car les deux défient l'oppression et célèbrent l'héritage.

Cette forme d'art se concentre sur des thèmes centraux à l'expérience sourde, tels que les barrières de communication, la fierté culturelle et la beauté de la langue des signes américaine (ASL). Elle reflète les luttes et les triomphes des individus sourds, offrant un aperçu de leur monde.

L'art De'VIA met l'accent sur les aspects culturels et linguistiques de l'expérience sourde, en faisant un outil puissant pour la défense et l'expression de soi.

Le manifeste de 1989 et son impact

L'année 1989 a marqué un tournant pour l'art De'VIA. Lors d'un atelier de quatre jours organisé à l'Université Gallaudet du 25 au 28 mai, neuf artistes sourds se sont réunis pour définir le mouvement. Ils ont créé le manifeste De'VIA, une fresque et une vision pour l'avenir. Ce manifeste a décrit les principes de l'art De'VIA, soulignant son rôle dans l'amplification de l'identité sourde et l'adresse des défis sociétaux.

Plus tard dans l'année, lors de Deaf Way I (du 9 au 14 juillet), le manifeste a été dévoilé au monde. Cet événement a présenté des œuvres d'art d'artistes sourds du monde entier, consolidant la place de De'VIA dans le monde de l'art.

Date

Description de l'événement

25-28 mai 1989

Un atelier de 4 jours à l'Université Gallaudet a conduit à la création du manifeste et de la fresque De'VIA.

9-14 juillet 1989

Deaf Way I a présenté De'VIA à un public mondial à travers des expositions et des présentations.

 

L'impact du manifeste s'est étendu au-delà du monde de l'art. Il a inspiré les artistes sourds à embrasser leur identité et à utiliser leur travail comme une forme d'activisme. Vous pouvez retracer son influence dans la reconnaissance croissante de la culture sourde et la visibilité accrue des artistes sourds.

Principes fondamentaux de l'art De'VIA

L'art De'VIA est guidé par des principes qui le distinguent des autres formes d'art. Ces principes se concentrent sur l'utilisation d'images, de thèmes et de techniques qui mettent en avant l'expérience sourde. Vous remarquerez des motifs récurrents comme les mains, les yeux et les signes ASL, qui symbolisent la communication et la connexion.

Les artistes utilisent souvent des couleurs vives et des contrastes marqués pour transmettre des émotions et attirer l'attention sur leur message. L'art défie les stéréotypes et les idées reçues, encourageant les spectateurs à repenser leurs perceptions de la culture sourde.

Les principes fondamentaux de l'art De'VIA garantissent que chaque œuvre serve de voix pour la communauté sourde, plaidant pour l'égalité et la compréhension.

En respectant ces principes, les artistes De'VIA créent des œuvres qui résonnent profondément avec les publics sourds et entendants. Leur art comble les lacunes, favorise l'empathie et célèbre la richesse de la culture sourde.

Figures clés et jalons

Les contributions de Betty G. Miller et Paul Johnston

Vous ne pouvez pas discuter des origines de l'art De'VIA sans mentionner Betty G. Miller et Paul Johnston. Ces deux pionniers ont joué un rôle crucial dans la formation du mouvement. Miller, souvent appelée la "Mère de De'VIA", a collaboré avec Nancy Creighton pour conceptualiser le manifeste De'VIA. Ils se sont inspirés d'autres mouvements artistiques comme le Dada et le surréalisme, soulignant l'urgence de définir l'art sourd.

Johnston, un visionnaire à part entière, a cherché à explorer davantage le concept de "l'art sourd". Il a travaillé en étroite collaboration avec Miller pour proposer des ateliers qui engageraient et inspiraient d'autres artistes sourds. Leurs efforts ont abouti à l'atelier de 1989 à l'Université Gallaudet, où le manifeste a été officiellement créé.

"Le manifeste n'était pas seulement un document ; c'était une déclaration d'identité et de but pour les artistes sourds du monde entier."

Leurs contributions ont jeté les bases de De'VIA, garantissant que le mouvement prospérerait en tant que plateforme d'expression culturelle et de plaidoyer.

Le rôle du mouvement Deaf President Now

Le mouvement Deaf President Now (DPN) de mars 1988 a été un tournant pour la communauté sourde. Cette protestation historique à l'Université Gallaudet a exigé une représentation sourde dans le leadership et a abouti à la nomination d'Irving King Jordan en tant que premier président sourd.

Ce mouvement a déclenché

x